简约纯粹的造型和清晰明练的线条，最能彰显出精心设计的比例与整体的和谐美感。江诗丹顿将这一独到的美学理念与复杂的机械制表工艺巧妙结合，展现出大繁至简的创作观念，并以2023年度主题 “LESS’ENTIAL简约之萃” 为其加以丰富注释。在这一主题下，江诗丹顿自2023年9月1日起至11月30日于上海张园Maison 1755时间艺术「家」内举办为期三个月的限时特展，融汇跨世纪的典藏名作展、制表声音艺术体验、以及艺术家高入云作品展等多重维度，诠释极简之美的艺术哲学。

LESS’ENTIAL简约之萃

在江诗丹顿，优雅是其独特制表风格的精髓；优雅亦是一门艺术，浑然天成，淋漓尽现。品牌时计作品的每一处细节均散发出微妙而又令人瞩目的优雅魅力，背后凝聚着江诗丹顿对于纯粹制表风范的执着追求。简约的外观下蕴藏着复杂的机械构造，这需要精湛的制表技艺，才能将功能与形式于方寸之间完美和谐地融为一体。

这一设计理念灵感源自20世纪初兴起的两项艺术运动。1919年，德国建筑师瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）在魏玛（Weimar）创立了一所名为“包豪斯（Bauhaus）”的学校，致力于促进社会生活方式的更新，在艺术和工艺领域产生了深远的影响。由此孕育而生的“包豪斯运动”为诸多领域的全新探索提供了丰厚土壤，将工艺与美学、艺术与工业相结合，以功能主义为主导，追求简洁的形式和耐久实用的功能性设计。

与此同时，“新艺术（Art Nouveau）”风格的涡形装饰也由此逐步让位于纯粹的造型和简明线条，以适应新的工业化生产模式。1920年代之后，新艺术风格装饰逐渐被“装饰艺术（Art Deco）”运动中追求的秩序感和对称性取代，严谨的几何构造昭示着古典传统的回归。

随着美学意识的普及，追求凝练精粹的艺术风潮愈发盛行，亦席卷至专注于打造日常计时工具的制表业。在那一航空和勘探活动空前活跃的先锋时代，对功能性制表以及搭载清晰易读的表盘的工具类时计，需求与日俱增。腕表结构和功能方面衍生出崭新的美学规范，这一大繁至简的美学理念也启迪了江诗丹顿“LESS’ENTIAL简约之萃”的优雅美学。

“在江诗丹顿，纯粹的制表风格不仅仅是优雅的代名词，也是贯穿于品牌历史的标志性特征，只不过20世纪初的呈现形式更为精确”，江诗丹顿风格及传承总监Christian Selmoni先生表示。“无论多么精密的机械构造或复杂功能，品牌的时计创作一直坚持以简驭繁的理念。自1755年创立以来，江诗丹顿便展现出与时俱进的非凡创造力，不断打造契合时代脉动、风格纷繁多样的时计作品，但始终秉承着纯粹隽永的制表精神，这正是品牌的可贵之处。”

精妙机械艺术

江诗丹顿逾两个世纪的悠久历史，凝缩了制表风尚变迁，亦见证了时计机械构造的演进。品牌的机械技艺造诣一直享誉盛名，尤其是在与其优雅制表美学相契合的超薄时计领域。超薄设计并不会为时计增添额外功能，不属于钟表复杂功能范畴，但其代表着对于微型化工艺极限的不懈挑战。江诗丹顿文献记载中首款搭载超薄机芯的时计可以追溯至18世纪下半叶品牌创始人Jean-Marc Vacheron时期。江诗丹顿将这一制表技艺作为品牌专长，并创下了多项超薄记录，比如1931年推出的一款铂金怀表中搭载的机芯厚度仅0.94毫米。

“江诗丹顿历史上有多款怀表和腕表作品，包括简单表款和复杂功能时计，凭借超薄尺寸设计在20世纪制表篇章上留下了深刻的印记”，江诗丹顿风格及传承总监Christian Selmoni先生指出。“有两款机芯被钟表藏家视为里程碑之作。一款是1955年为纪念品牌诞生两百周年研发的1003手动上链机芯，厚度仅1.64毫米，几近于传统机芯的极限尺寸。另一款是1967年问世的1120机芯，厚度2.45毫米，被认为是有史以来最精美的机械机芯之一。”

这两款机芯凭借其问世时创下的纤薄记录而享负盛名，其中由1120机芯衍生出的简单款或复杂功能款机芯迄今仍在生产，不断延续着品牌悠久的超薄制表传统。此外，还有许多后续推出的机芯（1160、1170、1755和1731机芯），均体现了江诗丹顿以精湛技艺缔造纯粹美感的独特专长。

“LESS’ENTIAL简约之萃” 典藏名作展

作为世界上最古老且从未间断生产的高级制表商，江诗丹顿拥有令人叹为观止的典藏宝库。这一私家时计收藏的数量共计超过1,600件，品牌将其命名为“Heritage典藏名作”。本次展览中呈现的“LESS’ENTIAL简约之萃”主题展品均臻选自这一宝库，将品牌独到的风格探索娓娓道来。

从早期的怀表到20世纪下半叶之后的腕表作品，始终贯穿着江诗丹顿将精密机械构造、简约设计和清晰读时功能相结合的创作愿景。这一化繁为简的制表理念无惧时代更迭，将不同风格和材质糅合其间。无论遵循传统还是采用跳时显示等颠覆常规的设计，品牌的制表追求始终如一：秉承“LESS’ENTIAL简约之萃”的理念，缔造纯粹之美。

“La symphonie horlogère 制表交响乐”

声音作为清耳悦心的概念艺术，让思绪简化，让感知共振。本次主题限时展首次加入独特的制表声音艺术体验“La symphonie horlogère 制表交响乐”，让制表技艺在美妙声学中起舞，带来的沉浸式声乐之旅。

与优雅的独特制表风格巧妙糅合，这一声音艺术体验令时计作品更富生命力，实现了声音艺术与制表美学的唯美共融。专注于此，在音乐地流逝中感知工艺与美学的无限优雅，聆听品牌经典作品中所蕴藏的和谐音律，感知江诗丹顿近270年时光的制表造诣。

高入云：“Whisper 密语”

江诗丹顿始终致力通过当代艺术的语言，多维展现细致入微的非凡匠心。本次特展除了全新的声音艺术体验，也呈献品牌与当代青年艺术家高入云共同打造的“Whisper密语”简约艺术空间。凭借非凡的超薄机芯造诣、对于点滴细节的关注、不同材质的协调搭配，以及精巧的设计构造，江诗丹顿为其时计赋予了隽永内敛而又醒目迷人的视觉美感，而这一系列特质也在高入云的以线性元素为核心的作品中极尽描摹，以极简元素诠释“简约之萃”的艺术哲学。

本次展览甄选该艺术家的动态机械装置及综合媒介绘画作品。在以线性元素为核心的艺术创作中，高入云构建的图像与氛围如同一段密语，引导观者进入另一个时空语境，与之对话。

装置作品《Loop Loop》以线在节奏中的游走、循环和交错，为观者制造出陌生又熟悉的视觉经验。作品中线与背景图案相映成不同错觉，预示着二维空间中不断发出的信息碎片。而综合绘画作品《Logos》则在平面的构图中，以大量线条、痕迹、拼贴和笔触，描绘出一种庄严、肃穆且神圣的图像氛围，引领观者开启一个与作品密语对话的时空维度。

如何在纷繁之中，驭繁为简？高入云的作品不仅仅是视觉的呈现，更是时间、空间与自我记忆和经验的投射与表达。“Whisper密语”艺术空间传递了“简约之萃”的概念意境，以当代艺术与品牌制表美学达成了更深入的艺术共鸣。

关于高入云

艺术家高入云出生于上海，他的艺术媒介多表现于装置、绘画、摄影等。高入云运用机械运动技法，没有任何意指的形态和节奏，来规避主观性与情感，使得观者在面对作品时保持着一定的距离，以消除对 “作品” 的敏感，从而进入一个可供沉思的场域，进而达到无阻无限的 “平稳路径”。高入云的黑色线条沿着特定的轨迹和节奏，接近继而疏离。周而复始的运动，在观者的视觉记忆中留下了有几何形态的线条勾勒出的永远无法定格的时间和空间。高入云运用了无限趋近于零的运动状态，编写着包含结构、功能、数字、空间、运动等看似“数学的物件”。

高入云在2015年获得华东师范大学，艺术硕士学位。同年被邀参加位于位于意大利Giffa的艺术驻留项目 “The Laforet Summer Vacation Project”。 此外，他的履历还包括：“趋近于零”(个展)，M艺术空间展出，上海 (2014)；“内宇宙”，杨画廊，北京(2016)； “暗示之轮:隐喻的年代”，盒子艺术空间，深圳(2016) ；“∞Ω-绝对无限的游戏”，A4当代艺术中心，成都(2015)； “时间的裂缝”，上海当代艺术馆，上海(2014)； “再生与轮回”，美国纽约州立大学石溪分校，美国(2011) 等等。

关于Maison 1755时间艺术「家」

江诗丹顿于2022年11月隆重揭幕Maison 1755时间艺术「家」，在上海百年名园张园的一栋四层历史建筑内，精心打造出品牌在中国迄今为止规模最大的沉浸式体验空间。在与时间、艺术和文化的邂逅中，品牌的悠久历史、非凡创意、经典杰作以及悉心服务得以呈现，并以精妙匠心诠释“高级制表之美”的精髓，更将年度主题“简约之萃”贯穿于设计理念之中。Maison 1755时间艺术「家」凝聚了江诗丹顿引以为傲的经典传承，令宾客们得以进一步探索江诗丹顿浩瀚多姿的高级制表世界。

INFO丨展览信息

时间：2023年9月1日至2023年11月30日，11:00-19:00

地点：上海市静安区威海路588弄张园W16号楼

©Photograph Courtesy of Vacheron Constantin